10月21日至10月25日，湖北省非遗研究中心(武汉理工大学中心)、武汉市中华文化学院合作举办第一期“武汉市中华文化学院非遗文创研习营”，省内非遗项目传承人代表、青年设计师代表共17人参加研习营学习。

开班式上，武汉市中华文化学院党组成员、副院长梁海涛，湖北省非遗研究中心(武汉理工大学中心)副主任熊文飞出席并讲话。据悉，本次研习营是武汉市中华文化学院非遗传播交流中心贯彻落实习近平文化思想的创新举措，旨在通过理论与实践的结合、传统与现代的结合、工艺与市场的结合，推动非遗的创造性转化和创新性发展，让古老的技艺和其中蕴含的传统文化在新时代焕发新生。

本次研习营特色鲜明、针对性强，实现了三个方面的创新：

一、教学对象上，突出工艺+设计，首次将非遗传承人纳入文化学院培训范围

以非遗传承人作为学员调训，是本次研习营的最大创新，不仅突破了中华文化学院过去以港澳台侨人士为主要教学对象的边界，还通过影响有影响的人，在庚续非遗文脉、推动非遗传承上迈出了一大步。学员中的非遗传承人主要来自三个方面：一是过去两届华夏奖·海峡两岸非遗文创设计大赛中涌现出的优秀的本土非遗传承人;二是经由湖北省文旅厅非遗保护中心推荐的非遗传承人;三是从武汉文化创新产业促进会下属的文创非遗传承专业委员会中遴选的非遗传承人。同时，为帮助传承人更好传承所代表的工艺，还探索性地将优秀青年设计师纳入培训范围，通过研习营实现学学相长、产生思想碰撞，引导不同特长的学员共同继承、撷取中华优秀传文化中非物质文化的精髓，并结合现代科学技术进行融合创新。

二、教学设计上，突出文创+市场，首次非遗文创全链条纳入教学内容

教学设计上，既考虑到非遗项目文创本身，又考虑到市场需求度，围绕非遗相关政策解读、非遗文创设计制作、非遗工艺传承发展、非遗文创品牌传播、非遗文创产品营销等全链条环节精心设计课程，邀请行业内的资深教授、知名设计师、文化创意专家、市场营销专家，通过系统深入地理论解读，生动剖析成功案例，帮助学员更好地理解自己所传承非遗项目的文化内涵及技艺精髓，共同探讨如何将非遗元素与现代审美、市场需求相结合，创造出既有文化底蕴又符合市场需求的文创产品。

三、教学成效上，突出传承+转化，首次以非遗文创作品作为结业成果

本次研习营一方面通过专题授课帮助学员更好传承非遗，另一方面，还将在项目转化上为学员提供帮助。在集中培训结束后的一个月内，每名学员还将在老师们的共同指导下完成一组结业作品设计;同时，武汉理工大学将此次研习营和校内品牌形象设计的选修课结合起来，组织参与选修的28名研究生和学员进行分组访谈，为每个学员量身打造非遗传承项目的品牌形象设计服务，既为在校研究生提供了深入了解非遗项目的机会，为非遗传承培养新生力量;又通过学生的设计作业，为学员提供非遗传播的助力，从而实现共同进步。结业作品设计和非遗项目品牌设计将编印形成《武汉市中华文化学院非遗文创研习营作品集》，择优进行实物制作后推荐参加集中展示。

学员体会：

刘珊(红安绣活代表性传承人)：湖北省非遗保护中心主任、研究馆员张晓慧老师为我们理清了国家非遗政策和权威文件、非遗项目申报的原则和标准，让我们深刻感受到国家对非遗保护发展的高度重视，也更好地理解了非遗的重要地位和时代价值。通过学习，我们增强了非遗传承的紧迫性和使命感，也找到了未来发展的方向和路径。

程新华(武汉螺钿镶嵌技艺代表性传承人)：湖北美术学院陈日红教授为我们深入剖析了乡村振兴背景下传统手工艺的传承与发展，让我们不仅认识到传统手工艺的独特魅力，也明确了它在乡村振兴中的重要角色，引导我们以全新的视角去审视和珍视这些宝贵的文化遗产，也激发了我们为保护和传承传统手工艺贡献力量的决心。

陈广英(英山缠花代表性传承人)：武汉理工大学艺术与设计学院何方教授通过获奖案例、文创设计以及文创实物的现场分享，帮助我们增强了非遗文创的品牌意识，认识到品牌对非遗作品价值提升的影响力。

刘旻(武汉剪纸代表性传承人)：国家一级设计师林俊亿将自己对非遗的理解与现代文创产品巧妙结合，展现了非遗在当代社会的活力与魅力，让我们认识到非遗文创不仅是商品，更是文化的传播交流，不仅能让更多的人了解和欣赏非遗的独特魅力，同时也能为非遗传承人带来文化与经济的双赢。

周红(阳新布贴代表性传承人)：市场营销专家蔡洪超老师针对我们每个传承人的非遗项目现状，结合需求场景、市场规模进行了案例分析，教会我们在当下如何用非遗文化+来做流量，扩大传播量，更好融入市场，实现非遗产品的迭代持续延展。